透明水彩で描いた太く丸い文字。中央は明るく、ふちは濃く、コーラル・山吹色・ターコイズがにじみ合う。
文字「そよかぜ」という文字を書く。文字は「」内と完全に同じにし、一文字も足したり変えたりしないこと。
フォントデザイン水彩文字：やわらかい丸筆と透明水彩で描いた、太く丸みのある文字。文字はまっすぐ立ち、一文字ずつ離れて並ぶ。一文字ずつの形と画数は変えずに読めて、濁点があれば濁点として残す。線は水が顔料を広げた中央が明るく、乾くときに絵の具がたまったふちが濃くなり、色が隣の色へにじむところにはやわらかいにじみと滲み出しがある。色はコーラル、山吹色、ターコイズで、文字から文字へ溶け合う。紙のざらざらした目が絵の具の下に見える。平たく不透明なデジタルの塗りにはしない。植物画のアートプリントに手描きしたタイトルのように。
シーン文字は、パレットと濡れた筆のそばの白い中目の水彩紙に描かれていて、やわらかい昼の光の中にある。文字は画面の中央にあり、横幅の大部分を占めて、はっきり読める。
347 文字
同じプロンプトをそのまま各画像生成AIに貼り付けた、無修正の結果です。自分に合うモデル選びにどうぞ。
顔料がいちばん濃く、粒状感がある。
ふちの濃さがはっきり。
すっきりとした明るい色。
いちばんやわらかいパステル。
色の移り変わりが鮮やか。
ボタンを押すと、このプロンプトがそのまま入った状態で FontVibe の DIY モードが開きます。文字を入れてモデルを選び、生成するだけ。GPT Image、Nano Banana、Seedream、Grok、Qwen がひとつのアカウントで使えるので、5 つのアプリを開かずに各モデルのにじみやふちの出方を比べられます。毎月無料クレジットがあり、カード登録は不要。透過 PNG で書き出して、カードやプリントに重ねられます。
プロンプトに書かれた順に分解しています。1つの要素を変えても、ほかはそのまま効きます。
AIFont のプロンプトはすべて同じ文字パートから始まります。「一文字も足したり変えたりしないこと」を最初に置くのは、ゆるく描く絵画的な文字では、モデルが画を足したりにじませて消したりしやすいからです。
「水彩文字：やわらかい丸筆と透明水彩で描いた、太く丸みのある文字」「文字はまっすぐ立ち、一文字ずつ離れて並ぶ」で道具と形を決めます。丸筆、太く丸い文字、まっすぐ立って離れた配置で、絵の具の効果が見える余白をつくります。
「一文字ずつの形と画数は変えずに読めて、濁点があれば濁点として残す」は日本語向けの一文です。にじませても一文字ずつの形と濁点を残します。
「線は水が顔料を広げた中央が明るく、乾くときに絵の具がたまったふちが濃くなり、色が隣の色へにじむところにはやわらかいにじみと滲み出しがある」がこのスタイルの核心です。水彩という言葉だけでなく、乾くときに絵の具がどうなるかを書くことで、線が湿って透けて見えます。
「色はコーラル、山吹色、ターコイズで、文字から文字へ溶け合う」が唯一の色の指定です。自分の配色にしたいときは、この一文だけを変えます。
「紙のざらざらした目が絵の具の下に見える」で、紙に描いた絵の具だと目に伝わる質感を足します。
「平たく不透明なデジタルの塗りにはしない」で、いちばん多い失敗、つるっとしたベクターのグラデーション塗りを防ぎます。
「植物画のアートプリントに手描きしたタイトルのように」で、植物画のやわらかく軽い雰囲気を指し示します。
「文字は、パレットと濡れた筆のそばの白い中目の水彩紙に描かれていて、やわらかい昼の光の中にある」で、画家の机の上に文字を置きます。「文字は画面の中央にあり、横幅の大部分を占めて、はっきり読める」で文字を主役にします。用途に合わせてこの部分を変えてください。
雰囲気を崩さない小さな変更。1回に1か所ずつ変えるのがコツです。
プロンプト横の入力欄に入れて、もう一度コピーします。名前や短い言葉だとにじみが大きく見えます。
「色はコーラル、山吹色、ターコイズで、文字から文字へ溶け合う」を「色はくすんだピンク、ライラック、空色で、文字から文字へ溶け合う。」「色は深い緑と黄土色で、文字から文字へ溶け合う。」「色は藍色一色。」に置き換えます。
「パレットと濡れた筆のそばの白い中目の水彩紙に描かれていて」を「押し花を散らした白い招待状に描かれていて」「絵本の表紙に描かれていて」「壁に飾ったクリーム色のアートプリントに描かれていて」に置き換えます。
プロンプトはサイズを決めていません。アプリで比率を選ぶか、最後に「横長 16:9 の画像。」「縦長 4:5 の画像。」を足してください。
水彩文字 と共通タグが多いAIフォント。
2行目の文字、ロゴの組み合わせ、ポスターのフッターに使えるAIフォント。
水彩文字は、やわらかい丸筆と本物らしい透明水彩で文字を描きます。太く丸みのある文字が一文字ずつ離れて立ち、線は中央が明るく、絵の具がたまったふちは濃くなり、コーラル、山吹色、ターコイズが隣へにじみ合います。紙の目が透けて見えるので、デジタルのグラデーションではなく絵の具に見えます。
プロンプト上の入力欄に文字を入れてコピーし、ChatGPT、Gemini、Grok、Qwen、Seedream に貼り付けてください。プロンプトは文字・書体デザイン・シーンの 3 つに分かれていて、書体デザインが水彩の文字を作り、シーンは自由に変えられます。このページの画像は、すべてプロンプトをそのまま各モデルに貼り付けて生成したもので、修正はしていません。
招待状やカード、アートプリント、本の表紙、子ども部屋の飾り、春夏の投稿に。
元の画像から拾ったディテール。どれもプロンプトに書かれています。
水が顔料を広げる。
乾くときに絵の具がたまる。
コーラル・山吹色・ターコイズ。
絵の具の下に紙が見える。
水彩のいちばんの特徴は透明感です。顔料の粒のあいだから紙が見えるためです。アルブレヒト・デューラーは最初期の水彩画家の一人とされ、水彩は 18 世紀、とくにイギリスで広まりました。1804 年には Society of Painters in Water Colours（現在のロイヤル・ウォーターカラー・ソサエティ）が設立されています。
植物画家は昔から水彩のもっとも厳密な使い手で、このプロンプトが借りているのも、植物画のような軽やかさです。水彩紙はふつうコールドプレス（中目）で、絵の具をとどめる目があるので、プロンプトでは文字をその紙に置き、紙の目を見せています。
5 つとも「そよかぜ」を正しく書き、濁点も残りました。GPT Image は顔料がいちばん濃く、Seedream はいちばんやわらかなパステル、Grok はふちの濃さがはっきりしています。上で並べて比べてください。
水彩という言葉だけだと、なめらかなデジタルのグラデーションになりがちだからです。乾くときの水彩の様子（水が広げたところは明るく、たまったところは濃く、色が隣へにじむ）を書き、紙の目を見せることで、線が描いたように見えます。
Brush Letteringは筆ペンでつなげて書く文字で、一本の線の上につやのある線が並びます。水彩文字は濡れた筆で離れた丸い文字を描くので、色がたまり、にじみ、紙が透けて見えます。
プロンプト横の入力欄に文字を入れて、プロンプト全体をもう一度コピーしてください。短い言葉だと効果が大きく見えます。
「色はコーラル、山吹色、ターコイズで、文字から文字へ溶け合う」だけを変えます。たとえば「色はくすんだピンク、ライラック、空色で、文字から文字へ溶け合う。」
アプリに比率の設定があればそれを選びます。なければプロンプトの最後に「横長 16:9 の画像。」「縦長 4:5 の画像。」を足してください。
いいえ。AI 画像モデルで水彩の文字画像を作るプロンプトなので、インストールは不要で、どんな言葉でも使えます。
プロンプトのコピーは無料です。画像生成が有料かどうかは貼り付けるアプリ次第で、画像の使い道もそのアプリの規約に従います。
